在我們的印象中，辛棄疾應該是一個鐵馬金戈似的人物——事實上也是。但這并不妨礙作為性情中人的他，花大力氣寫春色，賦春愁、說春怨。在辛棄疾的六百多首詞中，頗多寫春天的詞。就臥榻先生不甚精確的觀察，詞集中有接近半數的詞章與春天有關。其中又有專寫暮春的詞，不僅質量高，而且與我們所熟知的稼軒稍有出入。透過這七首暮春的詞，我們可以窺見這位失路英雄在暮春時節的所見、所思與所感。

摸魚兒

淳熙己亥，自湖北漕移湖南，同官王正之置酒小山亭，為賦。更能消、幾番風雨，匆匆春又歸去。惜春長怕花開早，何況落紅無數。春且住，見說道、天涯芳草無歸路。怨春不語。算只有殷勤，畫檐蛛網，盡日惹飛絮。長門事，準擬佳期又誤。蛾眉曾有人妒。千金縱買相如賦，脈脈此情誰訴?君莫舞，君不見、玉環飛燕皆塵土!閑愁最苦!休去倚危欄，斜陽正在，煙柳斷腸處。

這是一首耳熟能詳的詞。淳熙己亥是宋孝宗淳熙六年，公元1179年，稼軒四十歲，被朝廷支來支去的他由湖北轉運副使改調湖南轉運副使。按理來說，四十歲是年富力強的年紀。但由于得不到重用，詞中充滿濃厚的憂郁色彩。

長門事這個典故：漢武帝時，陳皇后(也就是“金屋藏嬌”的阿嬌)失寵，別居長門宮。陳皇后聞司馬相如文名，奉黃金百斤，請司馬相如寫《長門賦》代為陳情，武帝閱后深為感動，陳皇后復得寵幸。這首詞表層寫的是美女傷春、蛾眉遭妒，實際上作者借此抒發自己壯志難酬的憤慨和對國家命運的關切之情。

這也是體現了鮮明稼軒特色的一首詞：喜歡用典，情感勃發，與眾多婉約詞人筆下的春愁春恨截然不同。

賀新郎柳暗凌波路

送春歸、猛風暴雨，一番新綠。千里瀟湘葡萄漲，人解扁舟欲去。又檣燕、留人相語。艇子飛來生塵步，唾花寒、唱我新番句。波似箭，催鳴櫓。黃陵祠下山無數。聽湘娥、泠泠曲罷，為誰情苦。行到東吳春已暮，正江闊、潮平穩渡。望金雀、觚棱翔舞。前度劉郎今重到，問玄都、千樹花存否。愁為倩，么弦訴。

這是一首送別詞。如果說上一首詩別人送他到湖南，這一首是他在湖南送別人了。淳熙七年(1180年)暮春，時任湖南安撫使的稼軒在長沙送友人舟赴都城臨安，臨別時寫下這首詞。

按清代詞評家陳廷焯《云韶集》的說法：“筆態恣肆，是幼安本色。字字有氣魄，卓不可及。閑處亦不乏姿態，情景都絕。”

祝英臺金·晚春

寶釵分，桃葉渡，煙柳暗南浦。怕上層樓，十日九風雨。斷腸片片飛紅，都無人管，更誰勸、啼鶯聲住?鬢邊覷，試把花卜歸期，才簪又重數。羅帳燈昏，哽咽夢中語：是他春帶愁來，春歸何處?卻不解、帶將愁去。

此詞寫春怨。盡管不帶怨字，卻筆筆含“怨”。作者欲圖弭怨而怨仍縈繞不休，一片癡情怨語全在字里行間。特別是最后一句對春的質問，頗具代表性：春天它給我們帶來了愁緒，自己卻不知跑哪兒去了?害我們不解，為什么不把愁也給帶走呢?

近代詞學家俞陛云說：“前之《摸魚兒》詞借送春以寄慨，有抑塞磊落之氣;此借傷春以懷人，有徘回宛轉之思，剛柔兼擅之筆也。”

滿江紅·暮春

家住江南，又過了、清明寒食?；◤嚼?、一番風雨，一番狼籍。紅粉暗隨流水去，園林漸覺清陰密。算年年、落盡刺桐花，寒無力。庭院靜，空相憶。無說處，閑愁極。怕流鶯乳燕，得知消息。尺素始今何處也，彩云依舊無蹤跡。謾教人、羞去上層樓，平蕪碧。

相比之下，此詞怨恨色彩有所消解，其主要寫“閑愁 ”，而且用的是男子作閨音的代言體寫法——這也屬于宋詞中最常見的內容。上闕寫所見之景，下闕轉入寫情，表現一位閨中少婦莫可名狀的閑愁：那位該死的冤家一點消息都沒有，半紙書信也無，真是欲愛不得，欲罷不能，枉教人在樓上苦苦遠望了。

陳廷焯評論道：“幼安《滿江紅》《水調歌頭》諸作俱能獨辟機杼，極沉著痛快之致。亦流宕，亦沉切?！?/p>

按詞譜，《滿江紅》用仄韻，且多穿插三字短句，故其音調繁促起伏，宜于表達慷慨激昂的感情，豪放詞人也樂于采用，岳飛“怒發沖冠”一詞堪稱模本 。然而此前，賀鑄已用此調填寫了以“傷春曲”為題的詞，抒發深婉紆曲之情，但是跟隨他腳步的，則是辛稼軒。這樣的《滿江紅》，他一口氣還寫過好幾首。

滿江紅·暮春

可恨東君，把春去春來無跡。便過眼、等閑輸了，三分之一。晝永暖翻紅杏雨，風晴扶起垂楊力。更天涯、芳草最關情，烘殘日。湘浦岸，南塘驛。恨不盡，愁如積。算年年孤負，對他寒食。便恁歸來能幾許，風流已自非疇昔。憑畫欄、一線數飛鴻，沈空碧。

用《滿江紅》這一詞牌來寫春愁春恨，將慷慨激昂化為沉著痛快，與傳統的晏歐柔美詞風已大大不同，與之后的婉約派詞人如吳文英、史達祖工整綿麗筆法也不一樣。

作者一開篇就埋怨春天之神(東君)，來無影，去無蹤，一下子，春天過了三分之一。跟前詞《滿江紅》一樣，作品一氣呵成，仿佛有一股文氣貫起全篇。

又

敲碎離愁，紗窗外、風搖翠竹。人去后、吹簫聲斷，倚樓人獨。滿眼不堪三月暮，舉頭已覺千山綠。但試將、一紙寄來書，從頭讀。相思字，空盈幅。相思意，何時足。滴羅襟點點，淚珠盈掬。芳草不迷行客路，垂楊只礙離人目。最苦是、立盡月黃昏，欄干曲。

這也是一首“代言體”的閨怨詞。然則疑問隨之而來：在我們的印象中，辛棄疾是與蘇軾齊名的豪放派詞人，“醉里挑燈看劍”才是稼軒的本色。清代詞人譚獻《譚評詞辨》卷二這樣比較兩位文豪：“東坡是衣冠偉人，稼軒則弓刀游俠。”那個“金戈鐵馬氣吞萬里如虎”的稼軒為什么喜歡干這事?這讓我們始料不及。暫且放過這個問題，再仔細品讀幾首作品后或許能見分曉。

醉里挑燈看劍

念奴嬌·書東流村壁野棠花落，又匆匆過了，清明時節。刬地東風欺客夢，一枕云屏寒怯。曲岸持觴，垂楊系馬，此地曾經別。樓空人去，舊游飛燕能說。聞道綺陌東頭，行人長見，簾底纖纖月。舊恨春江流不斷，新恨云山千疊。料得明朝，尊前重見，鏡里花難折。也應驚問：近來多少華發?

樓空人去，這里化用東坡的詞句：“燕子樓空，佳人何在，空鎖樓中燕。”而其背后，則有凄怨而美麗的愛情故事。燕子樓是徐州名勝。中唐名將張建封在此做節度使期間，為其愛妾關盼盼建了一座小樓。張逝世后，關矢志不嫁，凡十余年。先后有張仲素、白居易、蘇軾為之題詠，遂使此樓名垂千古。

據鄧廣銘先生《稼軒詞編年箋注》，此詞可能是淳熙五年(1178年)自江西帥召為大理少卿時作。上片述說作者故地重游，回憶當年曾與歌女在這里分別時的情景。今昔之見，表達他無處訴說的滿腹離愁別恨。下片用夸張的手法，貼切的比喻，表現作者思念歌女的極其復雜的心情。我們看最后一句：“也應驚問：近來多少華發?”還不到四十歲的年紀，就白發叢生了，悲乎哉?悲也。王國維云：“最是朱顏留不住，美人辭鏡花辭樹?！比蓊伒睦先?，讓人無可奈何卻又難以釋懷。

讀到這里，之前我們的疑問其實已經豁然開朗可解了。年華的老去，功業的無成，對大英雄辛棄疾來說，也就喻示著：報國的無望。在濃濃的詩意里，其實包含著深深的失意。

以上七首暮春詞，從根本上講，跟我們所熟知的稼軒是一致的。