白居易是中唐時期偉大的現實主義詩人，一生寫詩近四千首，其中有很多名篇和佳句膾炙人口，千年傳誦。而寫于秋天的樂府詩《琵琶行》是一首同病相憐的絕唱，不僅是白居易嘔心瀝血的代表作，也是他一生中最重要的一首詩，聞著無不動容，暗自垂淚。

白居易的詩歌有三千余首，為什么說樂府詩《琵琶行》是他一生中最重要的一首詩呢?首先白居易的詩歌以樂府詩著稱，他與元稹共同倡導新樂府運動;其次這首詩體現了白居易的詩歌理論和藝術特點;更重要的是這首詩反映了白居易的精神境界，堪稱嘔心瀝血之作。

文如其人，一首《琵琶行》反映的是白居易的思想、立場和世界觀。在寫這首《琵琶行》時作者正處于人生的拐點。當時作者43歲，屬于不惑之年，銳氣尚在，退隱思想萌生，這時候對人生的看法尚處于出世還是入世的矛盾之中，而左右為難的思想最為真實。

在事業上，作者也出現了拐點，此前在朝中任職，在寫這首詩時，他被貶為江州司馬，仕途開始走下坡路，作者此時應是看透了朝廷的虛偽、奸詐和險惡，特別是被構陷罪名，對他的身心打擊頗大，思想由“兼濟”轉化為以“閑適”，這首《琵琶行》就是這個時期的作品。

這首樂府詩寫于作者被貶江州的第二年秋天，當時楓葉和蘆花隨風搖曳，已有些許深秋刺骨的寒意。作者去到江邊去送好友，偶遇長安歌女，那錚錚鏘鏘的京都流行聲韻勾人心魄，令作者回想起了在京都長安的舊事，于是他們在船上偶遇長談。

詩與歌本是一體，詩歌譜曲就能彈唱，白居易與琵琶女因為才藝相互吸引，歌女彈奏琵琶曲技藝精湛，令作者沉浸在余音繚繞的藝術境界之中。之后作者與琵琶女聊起各自的身世，二人頓時有惺惺相惜的感嘆。如果將這首詩改編成文章，就是一篇情節曲折的小小說。

從題目看，這是一首敘事詩，但是故事情節簡單，作者重在景色的描寫和氣氛的烘托，通過人物的動作和心理描寫表達作者的感慨之情。閱讀這首詩，讀者對情節的發展并十分不在意，仿佛隨著琵琶的彈奏，沉浸在濃郁的音樂劇中，心情也隨著曲調的變化而波動。

音樂美、建筑美和繪畫美是詩歌的基礎，最終達到意境美的效果。這首《琵琶行》是一首七言樂府詩，語言生動，韻律自然，屬于膾炙人口之作，極易背誦。而作者營造的意境又是一幅流動的江月秋景圖，琵琶聲中，那種情景交融的畫面就是一曲絕妙的實景音樂劇。

當時作者在江邊送好友，又是秋風瑟瑟的季節，離別的凄涼之情無以言表。這時候，一位琵琶女陳述自己的悲慘身世。作者對女主人公的形象塑造極為成功，用的是如怨又慕、如泣如訴的抒情筆調，譜寫的是天涯歌女扣人心弦的悲歌，藝人的悲慘命運令人動容。

而詩的第四部分，作者發出了深沉的感慨，他回想起了賞花墜井的母親，想起了因寫賞花詩而被構陷的屈辱，想起了朝中的蠅營狗茍，想起了被貶的凄涼，他再聯系琵琶女的遭遇，同病相憐之情油然而生，這也從另一個方面反映了作者同情底層民眾的情懷。

白居易是一位多產的詩人，他的詩歌主題集中明確，而這一首樂府詩《琵琶行》作于他人生的拐點之時，通過對天涯琵琶女精湛技藝和不幸遭遇的描述，表達了作者對她深切的同情以及對自己被貶的悲憤。這首詩寫于秋天，堪稱嘔心瀝血之作，也是白居易一生最重要的一首詩。